Meine Malerei inspiriert die Realität.

Aga Jaworska

Künstlerin, Malerin.

Seit 2015 lebe ich mit meiner Familie in der Schweiz, in Bottmingen BL.

Im Jahr 2001 habe ich den Fachbereich Malerei an der Kunstakademie in Warschau mit Auszeichnung abgeschlossen.
Seit Jahren arbeite ich in Öl-, Acryl-, Bleistift- und Mixmedia-Techniken. In den Bereichen der Fernseh-Szenografie, Performances und Computergrafik war ich auch professionell tätig.

Meine zusätzliche pädagogische Ausbildung erlaubt mir seit 17 Jahren erfolgreich mit Kindern, Jugendlichen und Erwachsenen zu arbeiten. Ab 2017 gebe ich in der in Bottminger Zentrum  dann in der Oase Familienzentrum Arlesheim Kunstworkshops für alle Altersstufen. Ich nahm an mehreren Einzel- und Gruppenausstellungen in der Schweiz und in Polen teil. Meine Werke sind in privaten Sammlungen in der Schweiz, Polen, USA, Israel, Deutschland und auch in Kanada.

Meine Bilder

Meine Bilder wurden von der Realität inspiriert.

In den abstrakt gemalten Landschaften gibt es Sphären, die Angst, Besorgnis, Anspannung oder Beunruhigung beinhalten. In meiner Arbeit verwende ich Plastik, die Plage unserer Welt.

Müll und vor allem Plastik wird sicherlich ein Zeichen unserer Zeit sein.

Die Serie, die ich Ihnen vorstelle, begann mit Landschaften in der italienischen Provinz Venedig, wo ich am 2019 Jahr ein Urlaub machte. Ein idyllisches Bild von Sonnenuntergang, dessen wunderbare Landschaft treibender Müll im Wasser kaputtgemacht hat. Im Zusammenhang mit der Covid-19-Pandemie ist in diesem Frühjahr eine starke Gemütsverfassung in meine Bilder gekommen. Von der Provinz Wuhan (das Bild Smog-Wuhan) über Italien, wo die Infektionsrate im März und April 2020 am höchsten war bis nach New York (Smog-New York).

In meinem Heimatland Polen ist der Zustand der Luftverschmutzung der schlimmste in Europa. Deswegen fallen in meinen Bildern seltsame Wolken auf. Das sind keine kitschigen Landschaften, sondern sie stellen etwas trauriges dar, nämlich einen schrecklichen Schrei unseres Planeten und ein Betteln um tägliche Reaktion.

Es gibt hier keine Menschen, sondern nur Städte und Landschaft. Die Menschen sind während der Pandemie irgendwo eingeschlossen, versteckt.

Ich werde nicht mit Flyern oder billigen populistische Parolen schreien. Seit einigen Jahren habe ich kein Fleisch mehr gegessen, ich versuche ohne Plastik zu leben, Fahrrad zu fahren oder zu Fuß zu gehen. Das ist mein kleiner täglicher Beitrag zur Rettung von unserer Mutter Erde.

Hunger 2022

Diese Serie von Gemälden wurde für einen Kunstwettbewerb Anfang 2022 vorbereitet erstellt, gemalt, . Auf kleinformatigen schwarzen Leinwänden habe ich Essensrationen, Essensreste, Brot und Utensilien für Kaffee und Wasser gemalt, denn die Grundlage für die Entwicklung eines jeden Menschen ist es, mit Nahrung, Unterkunft, Arbeit und Bildung auf dem Existenzminimum evtl weglassen? versorgt zu werden. Was ist zu tun, wenn die erste und grundlegende Voraussetzung für ein menschenwürdiges Leben für viele nicht gegeben ist? Es ist dramatisch, wenn Bomben im Wert von Hunderttausenden von Rubeln, Dollar oder anderen Währungen in der Luft explodieren und dieses Geld für die Ernährung der Hungernden verwendet werden könnte.

Warum spreche ich von Bomben? Der Krieg in der Ukraine brach aus, während die Serie gemalt wurde. Es gibt also Kaffee und Zwieback. Ich denke täglich an die Menschen in den Unterkünften, die nichts zu essen haben. Die nirgendwo Lebensmittel kaufen können oder nicht wissen, wo sie sie verdienen können. Seit vielen Jahren gibt es eine Abwanderung von Menschen aus Ländern, in denen Kriege und ethnische Konflikte herrschen. Es gibt eine Völkerwanderung auf der Suche nach Nahrung.

Ich bin seit langem besorgt darüber, dass hoch entwickelte Länder unter Überschuss leiden und Lebensmittel verschwendet werden. Während die Reichen unter der Geißel der Fettleibigkeit leiden (fast 50 % der Menschen sind bereits übergewichtig), leiden gleichzeitig 30 % der Weltbevölkerung an Hunger. Das hat mit dem Klimawandel zu tun, aber auch mit sozialer Ungleichheit, der Covid-Pandemie und jetzt dem Krieg in der Ukraine.

In dieser Serie möchte ich zeigen, dass jeder Mensch, wirklich jeder, einer täglichen Portion Essen würdig ist.

BLOG-ARTIKEL

Umweltverschmutzung

Serie 2019-2021

Aber wenn wir uns selbst verstehen, dass wir aus der Erde kommen
und nicht zufällig hier sind,
werden wir endlich begreifen, dass wir die Erde sind.
Wir sind uns der Erde bewusst.
Unsere Augen sind die Augen der Erde.
Unsere Stimme ist die Stimme der Erde.

Joseph Cambell „Die Macht der Mythen“

Dieses Gemäldeserie entstand unter dem Einfluss meiner starken Gefühle, die durch die Verschmutzung der natürlichen Umwelt verursacht werden: Smog, Berge von Müll, hauptsächlich Plastik. Ich habe seit einigen Jahren kein Fleisch mehr gegessen, denn die Massenproduktion von Fleisch verursacht mehr Schaden als der gesamte Transport in der Welt. Durch meine Kunst möchte ich andere überzeugen, die Umwelt zu schützen.

Enige von diesen Gemälde wurden auf Austellungen präsentiert:

  • 2020 Galerie Art Center Basel, Klimawandel & Kunst, Novum Investments, Basel, Schweiz
  • 2019 Galerie des KulturWerks Ettingen, Baselland, Schweiz

Body (2003-2006)

Während meines künstlerischen Schaffens habe ich mit vielen Techniken gearbeitet. Die Serie „body“ ist das Ergebnis meiner fotografischen und gefilmten Performances sowie meiner Fotos und Dias. Der Körper ist als eine Sammlung von Formen, idealen Verhältnissen, aber auch von Mysterium gegeben. Ich malte mit meinem eigenen Körper (wie Yves Klein) auf meinem eigenen Körper.

Abstraktionen (2001-2009)

Viele Leute sagen, dass sie abstrakte Kunst nicht verstehen. Für mich ist es geometrische und farbige Perfektion. Vereinfachte Formen und kontrastierende Farben harmonieren in „Masken“. Die Bilder von „Microgranules“ waren der Hintergrund für meine „Body“-Installationen.

„Abstrakte Kunst forschen, was als „unverkäufliche“ Kunstmittel bezeichnet werden kann, d.h. Form und Farbe, und zweitens – die ganze Kunst kann als Ergebnis der Abstraktion behandelt werden, d.h. die Isolation eines Elements über die anderen Elemente.“ Aneta Rostkowska “Was ist mit dieser Abstraktion?” www.dwutygodnik.com

Personalisierte Bilder

Für meine Kunden male ich Originalgemälde nach Ihren Wünschen. Es ist möglich, Grossformate bis zu 2,50 m x 1,50 m zu bestellen. Preise und Abmessungen werden individuell mit Ihnen vereinbart.

Kontakt

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